Loading...

Хмелько Михаил Иванович

Михаил Иванович Хмелько (1919 – [дата смерти отсутствует в источнике]) — выдающийся советский живописец, Народный художник УССР, дважды лауреат Сталинской премии. Его творчество занимает значимое место в искусстве послевоенного периода, став хрестоматийным примером социалистического реализма, особенно в изображении героических событий Великой Отечественной войны и значимых моментов советской истории.

Биография

Михаил Хмелько родился в Киеве в 1919 году в семье рабочего завода «Арсенал» Ивана Николаевича Хмелько, который впоследствии стал активным участником революционных восстаний и депутатом Киевского горсовета в 1927-1929 годах. Мать будущего художника была домохозяйкой, а до замужества в течение семи лет ухаживала за детьми известного писателя А.И. Куприна. С самых ранних лет Михаил Иванович проявлял склонность к рисованию, и уже с десятилетнего возраста активно посещал художественную студию М.М. Ярового.

В 1946 году Михаил Хмелько завершил обучение в Киевском художественном институте, где его наставником был известный художник Карп Трохименко. С девятнадцати лет Михаил Иванович и сам начал преподавательскую деятельность в этом институте.

Начало Великой Отечественной войны застало Михаила Хмелько в городе Семятичи Брестского района. Согласно его автобиографии, дивизии, в которой он служил, удалось вырваться из окружения и с боями пройти до украинского города Нежина. Особенно тяжелые сражения велись за населенные пункты Пинск, Слуцк, Бобруйск, Гомель и Чернигов. В Нежине оставшиеся в живых прошли переформировку, и Хмелько, после краткосрочной подготовки, был назначен минером-картографом.

В одном из сражений он получил контузию, а вскоре, во время Гребенковских боев, был тяжело ранен. Его отправили в полевую санчасть города Лубны, но вскоре город был атакован механизированными частями немцев. Чтобы пробиться через линию фронта, Михаилу Хмелько пришлось преодолеть значительное расстояние, при этом он сталкивался с преследованиями со стороны украинских полицаев на оккупированной территории. Однако до фронта ему так и не удалось добраться. Переодевшись в гражданскую одежду благодаря помощи местных жителей, он вернулся в оккупированный Киев, где жила его мать. Чтобы выжить в условиях голода, он помогал жителям в близлежащих селах по хозяйству и выполнял заказы на рисование, преимущественно портретов.

В 1943 году, после освобождения Киева, в районе Ржищева Михаил Хмелько встретился с передовой разведывательной группой Советских войск. После тщательной проверки ему выдали военное обмундирование и зачислили в бригаду фронтовых художников Политуправления 1-го Украинского фронта.

С 1947 года и вплоть до периода горбачёвской «перестройки» Михаил Хмелько активно участвовал в многочисленных всесоюзных и республиканских художественных выставках. Его творчество получило широкое признание, и он стал одной из ключевых фигур в советском искусстве.

Творческий стиль и ключевые произведения

Михаил Хмелько работал в жанре исторической и батальной живописи, а также создавал монументальные композиции, отражающие дух своей эпохи. Его стиль характеризуется академической строгостью, вниманием к деталям и стремлением к эпической обобщенности, что было характерно для ведущих мастеров социалистического реализма.

Среди наиболее известных и эпохальных работ художника:

  • «Триумф победившей Родины»: Картина, посвященная Параду Победы на Красной площади, созданная сразу после войны. Это произведение принесло ему широкую известность и одну из Сталинских премий. Легенда гласит, что И.В. Сталин, просматривая работы, представленные к премии, задержался у этого полотна дольше всех и впоследствии распорядился «Представить к первой степени».
  • «За великий русский народ»: Еще одна значительная работа, также отмеченная Сталинской премией, подчеркивающая монументальность и идеологическую значимость его искусства.
  • «Навеки с Москвой, навеки с русским народом»: Завершена в 1951 году, эта культовая работа посвящена Переяславской Раде и символизирует единство украинского и русского народов.
  • «Форсирование Днепра»: Батальное полотно, иллюстрирующее один из ключевых моментов Великой Отечественной войны.
  • «Шахтерская свадьба»: Пример жанровой картины, отображающей трудовые будни и праздники советского народа.
  • «Т. Шевченко и М. Щепкин в Москве»: Историко-бытовая сцена, посвященная выдающимся деятелям культуры.
  • Диорама «Медицинская помощь в войсках Богдана Хмельницкого»: Созданная для киевского Музея медицины, эта работа демонстрирует мастерство Хмелько в крупноформатных, детализированных композициях. Директор музея Александр Грандо отмечал, как художник «буквально дневал и ночевал в очертаниях будущей диорамы, наполняя ее подробностями, искусно сочетая фон и персонажи с предметами эпохи», создавая «пульсирующую» картину казацкого противостояния королевским кирасирам.

Награды и значение для искусства

Михаил Иванович Хмелько был удостоен высокого звания Народного художника УССР и дважды становился лауреатом Сталинской премии I степени, что подчеркивает его выдающийся вклад в советское искусство и его признание на высшем государственном уровне. Его произведения, особенно монументальные полотна, посвященные истории и героизму советского народа, стали важной частью культурного наследия, формируя визуальный образ эпохи и её идеалов. Творчество Хмелько остается ценным источником для изучения методов и тем социалистического реализма в послевоенный период.