Карл Людвиг Христинек

Карл Людвиг Христинек (также Кристинек Карл Людвиг, Логгин Захарович) (1732/1733—1792/1794) — видный российский портретист немецкого происхождения, чье творчество получило значительное признание в светских кругах Санкт-Петербурга во второй половине XVIII века и оставило заметный след в истории отечественного искусства как одного из первых живописцев «из немцев».

Биография

Карл Людвиг Христинек, сын мелкого арендатора, рано потерявший отца, переехавшего в Россию, получил поддержку в развитии своих художественных наклонностей от немецкого землячества в Санкт-Петербурге. Его художественное образование проходило в столице, где одним из ключевых наставников стал Л.К. Пфанцельт (Пфандцельт) – немецкий живописец и реставратор, работавший также смотрителем картин и реставратором в Эрмитаже.

Имя Христинека стало известно в начале 1760-х годов благодаря его участию в создании мозаичной картины «Полтавская баталия» в мастерской М.В. Ломоносова. В 1761 году художник руководил работой по созданию подготовительного картона для этого масштабного произведения. К этому же времени относятся и его первые самостоятельные портретные работы.

Христинек известен главным образом как портретист, чьи произведения быстро завоевали популярность среди петербургской знати. Его портреты создавались в соответствии с существующими канонами эпохи: они отличались гладкой живописью, уравновешенностью исполнения, умением подчеркнуть выигрышные элементы одежды и легким, но характерным преувеличением благообразия моделей. Круг его моделей был достаточно широк и охватывал в основном среднее дворянство, военных, интеллигенцию и представителей петербургской немецкой колонии. Среди заказчиков художника редко встречались «светские львицы» или высокие государственные чины, что делает «Портрет графа А. Г. Орлова-Чесменского» (1779, Государственная Третьяковская галерея) примечательным исключением. Якоб Штелин, современник Христинека, охарактеризовал его как «хорошего городского живописца и удачливого портретиста» (Записки Якоба Штелина об изящных искусствах в России / Сост., перевод с немецкого яз., вступит. ст. К.В. Малиновского. В 2-х т. Т.2 – М., 1990. С. 234.). Иногда Христинек обращался к работам других художников, как, например, при создании «Портрета Екатерины II» (1780, Государственный исторический музей) по оригиналу А. Рослина.

Художественный стиль и манера

Произведения Христинека, как правило, скромны и лишены блеска живописной маэстрии, но исполнены строгой, точной и «добротной» кистью. Ему не было свойственно богатство валёров – тонких оттенков цветового тона, которые позволяют передавать предметы в световоздушной среде и достигать особой глубины и насыщенности колорита. Цвет в его работах часто бывает жестким, всегда строго в своих границах, без тонкой нюансировки. Однако именно эта верность своей манере и создает индивидуальное лицо художника. Несмотря на достоинства его живописи, работы К. Христинека, как отмечают искусствоведы, зримо и незримо уступали в живости, душевности и образности шедеврам таких мастеров русского портрета того времени, как И. Аргунов, Ф. Рокотов, Д. Левицкий, В. Боровиковский и С. Щукин. Примером его характерной манеры может служить «Портрет графа Алексея Григорьевича Бобринского» (1769, Государственный Эрмитаж).

Академические амбиции и признание

В 1785 году Карл Людвиг Христинек представил в Академию художеств свой «Портрет матери», за который был признан «назначенным» в академики. Тогда же ему была задана программа на звание академика. Итогом этой работы стал «Портрет адъюнкт-ректора Ю. М. Фельтена» (Государственный Русский музей), который Христинек исполнил в 1786 году как конкурсное произведение. Однако баллотирование на звание академика не состоялось, и художник его так и не получил.

Наследие

После смерти мастера наступили долгие годы почти полного забвения его творчества. Тем не менее, до наших дней сохранилось около сотни произведений Карла Людвига Христинека, что свидетельствует о его значительной популярности и востребованности у современников. Его вклад важен для изучения русского искусства XVIII века, особенно как одного из первых немецких мастеров, успешно интегрировавшихся в российскую художественную среду и оставивших обширную галерею портретов представителей среднего класса и интеллигенции того времени.

Известные работы и достижения

• Руководство созданием подготовительного картона для мозаичной картины «Полтавская баталия» (1761, мастерская М.В. Ломоносова).
• «Портрет графа Алексея Григорьевича Бобринского» (1769, Государственный Эрмитаж).
• «Портрет графа А. Г. Орлова-Чесменского» (1779, Государственная Третьяковская галерея) – считается одним из лучших произведений художника.
• «Портрет Екатерины II» (1780, Государственный исторический музей) – выполнен с оригинала А. Рослина.
• Признан «назначенным» в академики Академии художеств за «Портрет матери» (1785).
• «Портрет адъюнкт-ректора Ю. М. Фельтена» (1786, Государственный Русский музей) – конкурсный портрет.