Лосенко Антон Павлович

Антон Павлович Лосенко (1737—1773) — выдающийся русский живописец, один из основоположников русской исторической живописи и ключевая фигура отечественного классицизма XVIII века. Его короткая, но чрезвычайно плодотворная жизнь была посвящена становлению национальной художественной школы, а его педагогическая и административная деятельность в Императорской Академии художеств оказала значительное влияние на развитие русского искусства.

Биография

Ранние годы и становление

Антон Лосенко родился в 1737 году в семье украинского казака. Рано осиротев, в возрасте семи лет он был отправлен в Петербург, где его определили в придворный певческий хор. В 1753 году, когда у юноши сломался голос, но проявились незаурядные способности к искусству, его отдали в обучение живописи к известному художнику И.П. Аргунову. Пять с половиной лет, проведённых в мастерской Аргунова, послужили весьма основательной подготовкой.

В 1758 году, год спустя после образования Императорской Академии художеств (АХ), Лосенко был зачислен её воспитанником. Его подготовка была столь основательной, что он очень скоро стал помощником академических преподавателей и получил должность подмастерья.

Европейское образование и первые успехи

Оценив талант молодого живописца, в 1760 году Академия направила Лосенко в Париж для совершенствования знаний и мастерства. Занимаясь под руководством французского живописца Ж. Рету, в 1762 году Лосенко создал большую историческую картину на евангельский сюжет «Чудесный улов». В ней он сумел сочетать требования классицизма со смягчённой, человеческой трактовкой образа Христа.

С 1766 по 1769 годы художник жил в Италии, где углублённо изучал античность, копировал произведения Рафаэля и написал картину на античный сюжет «Зевс и Фетида» (1769). В этот период много внимания уделял он живописным этюдам обнажённого тела; в результате появились известные полотна «Авель» и «Каин» (оба 1768). В этих работах сказалось не только умение точно передать анатомические особенности человеческого тела, но и способность сообщить им богатство живописных оттенков, свойственных живой натуре.

Возвращение в Россию и академическая карьера

В 1769 году Лосенко возвратился в Петербург, где ему было предложено написать картину на звание академика исторической живописи. Художник создаёт произведение на тему из русской истории — «Владимир и Рогнеда» (1770). Согласно древней летописи, новгородский князь Владимир просил руки дочери полоцкого князя Рогвольда, но, получив отказ, напал на Полоцк, убил отца и братьев Рогнеды и силой взял её в жёны. В картине представлен кульминационный момент «прежалостной судьбы» Рогнеды, когда Владимир вторгся в её покои. Однако Лосенко изобразил Владимира не вероломным завоевателем, а человеком, раскаявшимся в своих поступках, — в этом выразились высокие идеалы нравственности и гуманизма века Просвещения. Новым было и содержание: национальное прошлое впервые становилось сюжетом исторической картины, приравниваясь к общепринятым античным и библейским сюжетам по статусу иерархии жанра.

Успех картины принёс её создателю не только звание академика, но и назначение адъюнкт-профессором (с 1770 года), а вскоре профессором и директором АХ (с 1772 года). До конца жизни Лосенко оставался на этом посту. К тому же он вёл практические занятия и создал учебный и теоретический курс «Изъяснение краткой пропорции человека…», ставший пособием для нескольких поколений художников.

Творческое наследие и стиль

Творчество Антона Лосенко является ярким примером раннего русского классицизма, ориентированного на высокие нравственные идеалы и героические сюжеты. Его работы отличает строгая композиция, ясность форм и глубокий психологизм. Помимо монументальных исторических полотен, художник создал целую галерею портретных изображений современников: графа И. И. Шувалова, поэта А. П. Сумарокова, актёров Я. Д. Шумского (все 1760) и Ф. Г. Волкова (1763). Эти образы пронизаны одухотворённостью и человеческим теплом.

В 1773 году Лосенко начал, но не успел закончить вторую свою историческую картину — «Прощание Гектора с Андромахой». Этот античный сюжет из «Илиады» Гомера воспевал героев, их патриотические чувства, готовность принести себя в жертву служению родине. Эти идеалы просветительского классицизма, которым художник был верен в течение всей своей творческой жизни, получили яркое выражение в «Гекторовом прощании» (как называли картину современники). Сын троянского царя Приама прощается перед сражением со своей верной женой Андромахой, держащей на руках грудного ребёнка. Предчувствие трагического исхода пронизывает патетическую сцену, представленную художником. Некоторая эскизность в живописной трактовке образов отчасти объясняется незавершённостью полотна. Однако подлинно патетичен лишь главный герой — Гектор, в образах остальных персонажей Лосенко соединяет сдержанно-величавое и естественно-суровое начало, гармонически организуя композицию и жаркий колорит картины.

Значение в истории русского искусства

Антон Павлович Лосенко, при жизни признанный «первым искусным художником нации», стоял у истоков русской исторической живописи. Он не только создал выдающиеся произведения, но и сформировал принципы академического образования, утверждая классицистические идеалы в русском искусстве. Однако должность директора АХ, которую возложили на художника большого таланта, профессора, ежедневно преподававшего по многу часов в классах, была для Лосенко обременительна тем, что невольно вовлекала его в клубок академических и придворных интриг, которые ему были чужды по своей природе. Недаром скульптор Э. М. Фальконе, заступаясь за него, писал Екатерине II: «Преследуемый, утомленный, опечаленный, измученный тьмою академических пустяков, Лосенко не в состоянии коснуться кисти; его погубят несомненно. Он первый искусный художник нации, к этому остаются нечувствительны, им жертвуют…» Императрица обещала перевести Лосенко из АХ в Эрмитаж, но не сделала этого.

Силы художника были подорваны, он не смог справиться с обрушившейся на него тяжёлой болезнью, которая и унесла его в могилу. В возрасте тридцати шести лет, в 1773 году, Антон Павлович Лосенко скончался. Его преждевременный уход стал невосполнимой потерей для русского искусства, оставив после себя чувство сожаления о нераскрытом до конца великом таланте.

Известные работы

• «Чудесный улов» (1762)
• «Авель» (1768)
• «Каин» (1768)
• «Зевс и Фетида» (1769)
• «Владимир и Рогнеда» (1770)
• «Прощание Гектора с Андромахой» (начата в 1773, не завершена)
• Портрет графа И. И. Шувалова (1760)
• Портрет поэта А. П. Сумарокова (1760)
• Портрет актёра Я. Д. Шумского (1760)
• Портрет актёра Ф. Г. Волкова (1763)