Мартынов Андрей Ефимович

Андрей Ефимович Мартынов (1768—1826) — выдающийся русский художник-пейзажист и график, чьё творчество сыграло значительную роль в развитии отечественного искусства рубежа XVIII—XIX веков. Он известен прежде всего своими обширными графическими циклами, выполненными в различных техниках, включая новаторскую для России литографию, а также живописными работами, запечатлевшими виды России, Европы и Востока.

Биография

Андрей Мартынов родился в 1768 году. Его художественное образование началось в Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге, где он обучался с 1773 по 1788 год в классе ландшафтной живописи под руководством известного мастера Семёна Фёдоровича Щедрина. По завершении обучения, как было принято для наиболее одарённых выпускников того времени, Мартынов был направлен в пенсионерскую поездку в Италию (1788—1794 годы) для совершенствования мастерства. В период пребывания в Италии он активно работал над пейзажами Рима и его окрестностей, за которые по возвращении художника в Петербург получил высокую оценку. В 1795 году ему было присвоено звание академика.

Растущий авторитет и известность А.Е. Мартынова принесли ему многочисленные заказы от императорской семьи и знатных вельмож. Совместно со своим учителем С.Ф. Щедриным он участвовал в росписи дворцов, исполняя настенные картины и фресковые росписи для интерьеров Павловского дворца, а также пейзажные панно для дворцов и усадеб в Гатчине и Царском Селе. В 1802 году Мартынов получил звание советника Академии художеств. Несмотря на успешное выполнение столь престижных заказов, художник постепенно начал отходить от станковой живописи, всё больше отдавая предпочтение графике, что было обусловлено его склонностью к путешествиям и поиску новых тем и образов.

Мартынов был неутомимым путешественником. В 1804 году он совершил своё первое большое путешествие по южным областям России, где «обозрел весь южный край России и снял со всех городов виды». В 1805 году он был приглашён в качестве главного художника в состав Российского посольства в Китай, возглавляемого графом Ю.А. Головкиным. В рамках этой экспедиции художник проделал долгий путь от Москвы до Урги (ныне Улан-Батор) — главного монгольского кочевья в Гобийской степи. Впечатления от этого необычайного путешествия легли в основу обширного натурного материала, который позднее реализовался в живописные и многочисленные графические работы. Среди них акварельная серия «Виды России и Монголии» (23 листа, 1806-10), серия гравюр «Типы народов России и Монголии» (39 листов, 1808), а также альбом акварелей (29 листов, 1814-19), послуживший оригиналом для изданного в 1819 году альбома офортов «Живописное путешествие от Москвы до Китайской границы». Летом 1810 года Мартынов совершил новое путешествие, на этот раз в свите императрицы Елизаветы Алексеевны, на Балтийское побережье, что привело к созданию серии гуашей «Пейзажи Прибалтики» (1810-е).

В то время у Андрея Ефимовича была довольно большая семья. Для её содержания он поступил декоратором в Дирекцию императорских театров, где проработал тринадцать лет, до 1821 года, воплощая чужие замыслы. Однако завершающий период творчества художника, после ухода в отставку, оказался одним из самых продуктивных. Именно в 1820-е годы были созданы графические серии, обеспечившие Мартынову посмертную славу и почётное место в истории русского искусства.

Творческий стиль и вклад

Андрей Ефимович Мартынов по праву считается одним из мастеров русской графики. Он великолепно владел традиционными техниками гравюры на металле, о чём свидетельствуют такие работы, как «Сатирические картинки На тему Отечественной войны 1812 года» (7 листов, 1812-13), серия гравюр «Виды дачи графа П. А. Строганова, Черной речки и Каменного острова» (10 листов, 1813-14), серия офортов «Русские народные типы» (30 листов, 1816) и «Набережная Невы» (6 офортов, 1817).

Особый вклад Мартынов внёс в развитие литографии в России. Он был одним из первых русских художников, кто увлёкся этим новым видом печатной графики, изобретённым в Германии в конце XVIII века. Уже в 1820-х годах Мартынов имел собственную литографскую мастерскую. В марте 1821 года газета «Кунст-Блат» («Kunst-Blatt») сообщила о появлении его литографированной серии «Виды Санкт-Петербурга и его окрестностей». В августе 1822 года газета «Русский инвалид» также опубликовала объявление о собрании достопримечательнейших видов и прекраснейших зданий столицы, а также Императорских дворцов и живописных видов Павловска, Гатчины, Царского Села, Петергофа, Ораниенбаума и других местностей. Эта серия, насчитывающая в полном объёме более 50 листов, является одним из высших достижений художника.

Искусство Мартынова этого периода отражает романтическое видение, сближающее его с творчеством таких современников, как Н.М. Карамзин, К.Н. Батюшков, В.А. Жуковский. Ему удалось создать индивидуальный изобразительный язык и собственный стиль в литографии. Прозрачные, лёгкие листы, оттиснутые слабым тоном литографской краски с мелкозернистого камня, отличаются безукоризненной авторской раскраской акварелью или печатью коричневым тоном, что придаёт его работам особую изысканность.

Известные работы и серии

Помимо знаменитой «петербургской» серии, Андрей Мартынов создал несколько других значимых литографированных циклов, многие из которых отражают его интерес к этнографии и пейзажной документалистике:

«Собрание русских костюмов» (1821-22)
«Новое собрание русских костюмов» (17 листов, 1822)
«Бал в Иркутске» (6 листов, 1821-24)
«Монгольские сюжеты. Из путешествия при Российском посольстве в Китай» (20 листов, 1822-24)

Андрей Ефимович Мартынов был самым известным представителем талантливой семьи, в которой художниками были также его младший брат и сын. Его интенсивный труд, однако, подорвал здоровье. В июле 1824 года, по совету врачей, он уехал в Италию, где и скончался в 1826 году. Творческое наследие Мартынова включает обширные циклы графических работ и живописных пейзажей, которые являются ценным источником информации о жизни и культуре России, а также о географических открытиях начала XIX века, запечатлённых с художественной чуткостью и мастерством.