Тетерин Виктор Кузмич

Виктор Кузмич Тетерин (ум. 1991) — значительный представитель ленинградской школы живописи второй половины XX века. Его творчество охватывает широкий спектр жанров, включая пейзажи, натюрморты и жанровые композиции, отличаясь самобытным живописным языком, сформированным под влиянием как русской академической традиции, так и западноевропейского модернизма, с особым вниманием к цвету, ритму и передаче световоздушной среды.

Биография

Виктор Кузмич Тетерин родился года в крестьянской семье в деревне Бахарево Теблешского района Тверской области. В 1930 году его семья переехала в Ленинград, что стало важным этапом в становлении будущего художника.

Начальное художественное образование Тетерин получил в изостудии Ленинградского Дворца Пионеров, где занимался с 1936 по 1938 годы под руководством педагогов Гуревича, Эберлинга и Кордобовского. Впоследствии он продолжил обучение в частной студии А. Эберлинга.

В 1940 году В. Тетерин поступил в Среднюю Художественную школу при Всероссийской Академии Художеств, где его наставниками были М. Натаревич, О. Богаевская и П. Наумов. В феврале 1942 года, во время блокады Ленинграда, он был эвакуирован вместе с СХШ в Самарканд. В сентябре 1943 года художник переехал в Москву и поступил на первый курс живописного отделения Московского государственного художественного института имени В. Сурикова.

В мае 1944 года В. Тетерин перевелся на первый курс живописного отделения Института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Репина (ИЖСА) в Ленинграде. Здесь он продолжил обучение в мастерской выдающегося художника А. Осмеркина, чье влияние впоследствии стало ключевым для его живописной манеры. В 1949 году Тетерин успешно окончил институт, представив дипломную картину «Сталин в Сольвычегодской ссылке». К моменту выпуска мастерскую возглавлял М. Авилов, сменивший А. Осмеркина.

В том же 1949 году, благодаря рекомендациям М. Авилова, В. Орешникова и Г. Павловского, Виктор Тетерин был принят кандидатом в члены Ленинградского Союза советских художников (ЛССХ), а в 1953 году стал полноправным членом Союза.

Творческий путь и стиль

С 1949 года В. Тетерин активно участвовал в выставках ленинградских художников, демонстрируя свое мастерство. Начиная с 19 год, он также преподавал на кафедре общей живописи в Ленинградском высшем художественно-промышленном училище имени В. Мухиной. Параллельно с педагогической деятельностью, художник интенсивно работал творчески, создавая пейзажи Ленинграда, натюрморты и жанровые композиции. В 1960–1980 годы он совершал многочисленные творческие поездки в Крым и по древнерусским городам, что обогащало его палитру и расширяло тематический диапазон.

В живописи Виктора Тетерина отчетливо прослеживается влияние его учителя А. Осмеркина, а также художников круга объединения «Бубновый валет» и французского модерниста Анри Матисса. Эти источники вдохновения сформировали его глубокий интерес к цвету, ритму и передаче световоздушной среды. Данным живописным задачам подчинены достаточно условные композиция и рисунок, в которых линия служит средством оконтуривания формы, а не жесткого моделирования.

Искусство В. Тетерина характеризуется декоративностью и ассоциативностью. Его натюрморты и, в особенности, композиции, создают впечатление, что они скорее «нарисованы кистью, нежели написаны», они светлы, воздушны и колоритны. В этих работах отсутствует явный драматизм или повествовательность; «ничего не происходит» в традиционном смысле – все как бы уже свершилось. Это побуждает зрителя к восстановлению в памяти и воспоминаниям о пережитом, создавая глубокую эмоциональную связь.

Значение и наследие

В. Тетерин активно участвовал в выставочной деятельности. В 1967, 19 годах в Ленинграде (ныне Санкт-Петербурге) состоялись совместные выставки его произведений с Е. Антиповой. В 1972 году художник принял участие в выставке произведений одиннадцати ленинградских художников, а в 1988 году – в выставке произведений 26 ленинградских и московских художников, что свидетельствует о его признании в профессиональной среде.

Виктор Кузмич Тетерин ушел из жизни в 1991 году. Его произведения хранятся в собраниях Государственного Русского Музея, а также во многих других художественных музеях и частных коллекциях как в России, так и за рубежом. Работы художника неоднократно воспроизводились в печати, в том числе в монографиях и каталогах выставок и аукционов русского искусства, проходивших во Франции, Англии, Японии, Германии и других странах, подтверждая международное значение его творческого наследия.