Луи Токке
Луи Токке (Louis Tocqué) — выдающийся французский живописец XVIII века, блестящий представитель стиля рококо и придворный портретист. Известный своим мастерством в создании как камерных, так и парадных портретов, он оказал значительное влияние на европейское искусство, включая русскую портретную живопись.
Биография и Становление Мастера
Свои первые уроки живописи Луи Токке получил у Н. Бертена, а затем продолжил обучение у Жана-Марка Натье, чьим зятем он впоследствии стал. Уже в юности Токке начал успешно выставлять свои работы в парижском Салоне, заслужив признание публики и критиков. Его талант был быстро замечен, и он удостоился чести написать портреты французской королевы, дофина и его супруги, что принесло ему широкую известность как во Франции, так и за её пределами.
Карьера Токке в академических кругах развивалась стремительно: в 1731 году он был сопричислен к Парижской академии, а уже в 1734 году стал её действительным членом, что подтверждало его высокий профессиональный статус.
Творческий Метод и Особенности Стиля
В сравнении со своим учителем и родственником Натье, Токке чаще работал с натуры, что позволяло ему добиваться большей естественности и простоты в портретах. Его любовь к деталям помогала тонко передавать индивидуальность модели, раскрывая характер и внутренний мир изображаемого человека. При этом Токке чтил иерархию жанров и, тяготея к интимности портретной характеристики, умело использовал и традиционные формы парадной композиции, вдохновлённые работами Риго.
В речи на академической конференции в 1750 году Токке рекомендовал портретистам стремиться улавливать благоприятные состояния, придающие лицу миловидность и выразительность. Луи Токке вошёл в историю искусства как блестящий мастер парадного портрета. Его произведения отличаются тонко очерченной композицией, где характеристика модели порой искусно скрывается за декоративным украшательством, пристальным вниманием художника к костюму и его деталям. При этом портреты Токке всегда выделяет ясный рисунок, и художник безошибочно эффектно представляет свою модель, используя при этом тонкую холодную серебристую цветовую гамму. Несмотря на французское происхождение и парижскую школу, усвоенную у Бертена и Натье, искусство Токке приобрело общеевропейский характер.
Европейская Карьера и Русский Период
В ранний период своего творчества, работая при дворе Людовика XV, Токке обрёл известность и славу, о чём свидетельствует исполненный им «Портрет Марии Лещинской, королевы Франции».
С 1756 по 1758 год Луи Токке был приглашён в Россию канцлером Воронцовым для написания портрета императрицы Елизаветы Петровны. В 1756 году он прибыл в Санкт-Петербург и провёл там восемнадцать месяцев, в течение которых создал несколько портретов императрицы. Среди них два полноростовых портрета находятся в Романовской галерее Зимнего дворца и в Большом Царскосельском дворце, а также два коленных портрета – один в Александровском Царскосельском дворце и другой в Версальском дворце близ Парижа.
Во время своего пребывания в России Токке также с триумфом исполнил портреты знатных особ, таких как граф К. Г. Разумовский, граф И. Г. Чернышев и другие. Его живописное мастерство и характерная холодная серебристая цветовая гамма оказали заметное влияние на формирование стиля таких выдающихся русских мастеров, как Фёдор Рокотов и Дмитрий Левицкий, подчеркивая общеевропейскую значимость его искусства.
Поздний Период и Наследие
На обратном пути из России в Париж, куда он возвратился в 1760 году, Токке остановился в Копенгагене, где написал портреты датского короля, королевы и нескольких принцев их дома. В 1769 году он вторично посетил Копенгаген, во время этого визита был избран членом местной академии.
В Париж он вернулся в 1759 году (по другим данным, окончательно после датских визитов в 1760 году), но вскоре после этого оставил занятия живописью, завершив свой плодотворный творческий путь.
Известные Произведения
- «Портрет Марии Лещинской, королевы Франции» (ранний период)
- «Портрет императрицы Елизаветы Петровны» (1756-1758, несколько вариантов, в т.ч. в Зимнем дворце, Большом и Александровском Царскосельских дворцах, Версальском дворце)
- «Портрет графа К. Г. Разумовского» (Россия, 1756-1758)
- «Портрет графа И. Г. Чернышева» (Россия, 1756-1758)
- «Мадам д’Анже, супруга генерала Франсуа Бальтазара д’Анже Дюфэ» (1753, Лувр, Париж)
- «Портрет мадам Дуайген» (Музей Карнавале, Париж)
- «Портрет графини Е.А. Головкиной» (1757, Эрмитаж, Санкт-Петербург)